摘要：本文基于分析音乐课堂中合唱教学基础训练的重要性，首先分析合唱基础训练能够锻炼学生的听力反应力、口齿的清晰度和肺活量;其次分析合唱基础训练主要包括对学生的音准、节奏和内心听觉的练习;最后分析通过构建合唱教学氛围，运用奥尔夫教学法，借助图形谱的方式，逐渐提升学生的音乐感知力和表现力，从而进一步增强学生的合唱效果和音乐演唱水平。
当前，随着素质教育的推进，学生的综合素质培养越来越得到重视。音乐课程作为一门提升学生文化素养和个人素质的重要学科，需要给予高度的重视。小学音乐课堂中的合唱教学，属于一种音乐表现形式，不仅能够锻炼学生的音乐鉴赏能力，还有利于学生在合唱之中传递出集体主义精神。因此，音乐教师要认识到合唱教学基础训练的重要性，逐渐强化学生的歌唱方法和技能，进一步增强学生的音乐感知力和表现力，从而促使学生之间的互相帮助，共同进步，演绎出完美的合唱，实现学生音乐素养和综合能力的全面提升。
一、音乐课堂中合唱教学基础训练的重要意义
(一)锻炼听力反应力
对于合唱基础训练来说，需要较高的听力反应能力。通常情况下，学生在合唱过程中，不仅要掌握自己所表达或延长的部分，还要充分记忆好节奏、音准。同时，学生也要对其他同学的音乐表达有一个充分的认知，从而在音乐表达阶段，将自身水平以更好且更具有旋律感和情感的方式进行展现，促使整个合唱更加完美。因此可以说，合唱基础训练，就是对学生的眼耳口脑各个器官进行协调性的训练，逐渐提升学生的反应能力和音乐感知力。
(二)锻炼口齿的清晰度
由于小学阶段的学生正处于语言表达能力的形成时期，所以在该阶段对学生进行系统的表达训练，能够为学生今后准确流利的表达奠定基础。合唱是一种情感表达的独特方式，不同的曲目都有其不同的表现形式，所以合唱基础训练能够有效地锻炼学生的口齿。演唱欢快、节奏较快的歌曲，对学生的表达能力具有非常高的要求，需要学生在最短的时间内清楚地表达歌词;而演唱抒情、节奏较慢的歌曲，尤其是在学生从慢的部分向快的部分转换的过程，可以进一步强化学生的表达能力。
(三)提高学生的肺活量
合唱基础训练中的发声练习，是学生维持高水平演唱的保障。可以说，如若学生气息运用不当，就会在合唱中出现干吼的方式，这不仅影响合唱的美感，还会危害学生的嗓子，尤其是处于变声阶段的学生，危害更大。因此，对于学生合唱基础训练，能够有效地强化学生的肺活量，教师运用正确科学的发声训练方式，指导学生学会腹式呼吸，用鼻子吸气，鼓起肚皮，将一口气坚持到10 到15秒，最后呼出。
二、音乐课堂中合唱教学基础训练的主要内容
(一)音准练习
合唱教学基础训练中的音准练习，直接关系到学生的音准水平，是影响到合唱效果的关键因素。因此，教师要加强对学生的音准训练，通过多样化的训练方法，来增强学生的音准。首先，教师可以运用唱名手势，展开音阶的练习，借助手势的暗示作用，让学生理解到音阶的关系，尤其对特殊的音符进行倾向性教学。比如，mi fa、sido 两组音都属于半音，所以教师在手势上要直观地体现出高音，这样当学生看见手势后，就会感知到音准的高低，以及音阶之间的距离，更利于学生的读谱。
其次，教师可以运用魔术手势，这是一种无声的语言，能够让学生感受到音乐的魅力。音乐教师根据音程构唱、和弦构唱，借助手势的变化指导学生，而此时需要学生高度集中注意力，始终跟随教师的手势进行演唱，唱出旋律，唱出正确的音准。比如，教师可以根据具体的歌曲，提取主干音，用左右手分别代替一个声部，引导学生根据手势进行声部的完美切换，从而帮助学生体会到和声的美妙。
(二)节奏练习
在合唱教学基础训练中的节奏练习过程中，音乐教师要以学生喜闻乐见的游戏形式，为学生展开节奏的练习，帮助学生进一步感受多个声部的节奏感，不断增强学生的音乐节奏感和感知力。首先，音乐教师可以借助卡农的轮流演唱方式，运用单一或者立体的节奏，来训练学生的多个声部意识。比如，音乐教师拍出一个小节奏，引导学生展开模仿，随后教师就可以即兴生成进行拍击，让学生能够认真聆听教师拍击的节奏，并且尝试拍出教师的节奏;其次，因为音乐节奏属于旋律的骨架，包含了时间、空间和韵律，而且每一个节奏都有独特的旋律。所以，音乐教师可以通过多声部的训练，直接锻炼学生的多声部思维和听觉的节奏感，为学生的合唱奠定基础。比如，人音版中的《森林水车》歌曲，为2/4 拍，G 大调，一开始就用了八分休止符。因此，教师要指导学生学会附点音符及两拍长音的准确演唱，对学生进行单组的声音练习。随着教师增加手势加入第二组、第三组，这样学生对某一个固定小节、固定节奏的不断重复，更利于学生把握好自己的节奏，控制好演唱的速度，确保合唱时的节拍一致，既锻炼了学生的多声部思维，又提升了学生的恒拍感。