1、小学音乐教学发展不受重视
正如本人在上文中所提到的，传统教育中，我国的教育背景是以应试教育为主。在应试教育的深入影响下，许多学校领导以及教育工作者都将教学的视线放在了学生学习成绩的提升上。他们认为，学习是学生唯一的任务，升学是学生的使命。在进行教育课程体系设置时，这些老师十分重视应试主科：语文、数学和英语。将大部分的教育时间都分给了这些主课，而忽略了音乐、体育、美术等教学的“副科”。他们认为，这些“副科”就是用来给学生们玩闹的，没有任何的教学价值和意义。深受这些功利性教学思维的影响，学校也并未为小学音乐教学的发展组织专业化的人才教学队伍。甚至少数学校的音乐教师，都是由其他主科老师“兼任”的，或者有些主科老师直接占用了小学生的音乐教学时间。
2、小学音乐教学工具严重缺乏
学校的教育资源是有限的，在分配教学资源时，由于对音乐教育的不重视，在许多学校，校领导者并没有为学生匹配专业化的教学工具。由于缺乏教学资金的支持，学生们没有专门的音乐自习室，在学习某些音乐乐器时，也大多都是以教材上的乐器理论学习为主，没有实践练习过。这样的音乐学习不仅十分枯燥，无法激发学生的音乐学习兴趣，更主要的是，不利于学生音乐素养的提升。
3、小学音乐教学方法落后
最后，对当前小学音乐课堂上老师所采取的教学方法进行观察和分析，可以发现，老师的教学方法十分落后。而教学方法的落后性，主要体现在两个方面：一，小学生的音乐教学方法缺乏感染力[2]。在带领学生进行音乐作品学习时，小学老师主要是以音乐教材为主，理论化的为学生讲解音乐作品上的基础知识。这样的教学方法是枯燥无味的。二，小学生的音乐教学方法缺乏探索性。在带领学生学习某一首音乐作品时，大多数的音乐老师通常情况，都采取这一单一的音乐办法：老师在讲台上领唱，学生在下面跟唱。而这样机械化的教学方法不仅无法激发小学生音乐学习的主动性，还限制了小学生的音乐学习视野和音乐创新思维的培养。小学音乐教学方法的变革已迫在眉睫。
三、构建高质量音乐课堂的音乐教学对策分析
要想促进小学音乐教学的进一步发展，首先，学校领导以及小学教育工作者必须要对音乐教学有一个正确的认知。要明白音乐教学在学生成长过程中所起到的重要作用，然后，学校领导和老师要将音乐教学放在正确的教学地位上。对于学校领导来讲，其在设计小学音乐课程时，无论是从课程时间上，还是从课程的频次上，都要做到合理合规;小学音乐课程的设计还必须要具备系统性，拥有完整的音乐教学周期和完整的音乐知识教育体系。系统性的教育能够给学生完整的音乐学习感受，增强学生的音乐学习体验感，也增加学生的音乐见识。另一方面，学校还需要积极组建专业化的音乐教学团队。学校可以利用好的福利待遇来吸纳一些新鲜的音乐人才;也可以在教学中为音乐老师提供学习的平台和途径，增强音乐教师的继续教育与音乐教学的专业性;甚至还可以派遣本校的音乐老师去其他优秀音乐院校学习和深造，增强音乐老师的音乐素养，为本校的小学生提供专业化的音乐教育。
2、完善小学音乐教学所需的器具
其次，要想促进小学音乐教学的发展，还需要为其教学提供所需要的各种器具[3]。在小学音乐学习中，存在着一些音乐器具乐理知识的教学。同时，这些乐理知识具备较强的抽象性，如果缺乏相关的音乐乐器，在学习时，学生很难理解，这会影响到学生音乐学习的效率和质量。所以学校需要以小学音乐教材中所涉及到的乐器为教学的基础，为小学生音乐教学的发展、音乐器具的学习提供雄厚的资金支持。例如，小学生学习到《号手与鼓手》、《奇妙的竹乐器》等小学音乐知识时，学校可为学生按需购买小号、锣鼓、竹乐器等等，然后由老师来教导学生怎么去应用乐器。让学生学会乐器的基本应用原理，并且还让学生学会用乐器去表达音乐作品，提升小学生音乐学习的深度与丰富性。