2. 紧贴教材，严循规律，固定课型，达成目标
教材内容的组成既出自课程计划，更直接源于课程标准，所构成的学科内容既同各门学科与文化领域的发展倾向相一致，其结果也尽可能地照应人才全面发展的诸目标加以选择和组织，如此选择的教材内容就构成了教学内容的主体。(4)教材内容是根据学生的身心发展规律和特点而凝结成的，具有一定的科学性和权威性。中小学音乐教材中的音乐作品在编写时就有明确标记，或是欣赏，或是歌唱，或是演奏等。从教材的内部结构看，注重单元之间的课型分类，如演唱、欣赏、艺术表演等课型穿插交替。例如小学和初中音乐教材更加注重每节课教学内容和类型的丰富性，除歌唱、欣赏、编创等内容外，教师可根据学生具体情况进行单一或综合性教学设计，满足学生多样化的兴趣和需要。因此，音乐教学的内容要严格以音乐教材为依托。同样一个音乐作品，在不同学段的中小学音乐教材中有着不同的要求，具体则反映在课型的建议上。比如，《我和我的祖国》这首歌的音域对小学生来说较难驾驭，但是歌曲的内涵和意义恰恰是小学生应该把握的，在小学教材中就应以欣赏课为宜，而不适合作为唱歌课;在初中教材中，鉴于初中生正处于变声阶段，但是又可以主动对作品的内涵有所把握，教材中就可以呈现唱歌课课型，但是以降调的形式出现会更加适合中学生，便于歌唱;在高中阶段，这首作品出现在“人音版”高中《音乐鉴赏》和《歌唱》教材中，以鉴赏课呈现时，这首作品是和《不忘初心》《祖国颂》《谁不说俺家乡好》等三首音乐作品一起构成“序篇”的主要内容。这首作品所承载的作用既是作品思想内涵的呈现，也是学科价值观的体现。但即使同样出现在鉴赏课中，欣赏的角度和侧重及方法也会随之而变。当这首作品在《歌唱》教材中呈现时，无疑就要以唱歌课的形式出现，唱会、唱好、唱出情感就是这节课的目标。
(二)基于课程价值内涵的研究
1. 紧扣目标，挖掘教材，变化课型，观照育人
教学过程是一个教育过程，课堂中不仅要传授学科知识、技能，更应重视基于特定学科知识学习过程中所隐含的潜在教育性。(5)教材内容表面静态，而在教学过程中却呈现出许多内在的涌动，这是师生相互作用直至产生化学反应的催化剂作用。学生在课堂中，不仅学习静态化内容，更可以有价值取向、文化内涵、思想意识等方面的动态把握。这些都是教材所蕴含的“隐性”内容。当前基础教育领域的课程改革仍处在不断深化的过程中，学科育人价值愈发凸显，教材建设成为关注重点。从业者越来越清晰地认识到，教材内容对于教学，不只是知识体系层面，更关联学生在智力、发展、动机、态度、情感等方面的发展价值。(6)经过精心选择的音乐教材内容，除需要具有艺术价值外，同样需要具有多方面的育人价值。教师在教学过程中，主要依托教材备课，包括确定教材内容、进行教学设计、选择教学方法，此所谓“利用教材教”。为培养学生的核心素养、达到育人目标，教师应基于教材内容的隐形内涵，预先设定教学目标，这直接影响着课型的定位。在笔者看来，打破原教材中呈现的课型，而变成最适合学生的课型的原则，值得探究。比如高中《音乐鉴赏》教材第七节“京剧传统戏”，根据学生兴趣和需要，在实际教学过程中可以侧重教授一个京剧片段，让学生在学唱的过程中对京剧唱腔的特点、咬字、身段等有一定的把握，戏曲唱段贯穿始终，学生最终也学会了看似陌生的京剧唱段，意犹未尽时，课后还会自主继续学唱，那么这节课就很自然地变成了“戏曲课”。虽然教材本身的编制很清晰，列出了每个单元、每首作品建议的课型，但是教材仅是我们上课的教学资源，不能陷入“唯教材论”，可以根据实际的教学需要，变化课型，观照育人目标。
2. 学科融合，任务驱动，综合课型，建构意义
新修订的义务教育课程方案提出，各门课程用不少于10%的课时设计跨学科主题学习。修订之后的《义务教育艺术标准(2022年版)》明确提出要突出课程综合的理念，指出以各艺术学科为主体，加强与其他艺术的融合;重视艺术与其他学科的联系，充分发挥协同育人功能;注重艺术与自然、社会、生活、科技的关联，从中汲取丰富的审美教育元素，促进学生身心健康、全面发展。(7)在“五育并举”“立德树人”的教育理念下，学生学习学科知识的过程，也是解决问题、提升迁移能力、达成创新实践的过程。音乐学科的目的是为了培养学生的审美、表现、创意及文化理解等学科核心素养，这些素养的提升更多的是在学科融合中完成，这就要谈到跨学科的问题。跨学科教学意味着不同学科知识的交叉和衔接，意味着多门学科在教和学的进程中融会贯通，是打破学科壁垒、培养学生综合能力的教改利器，同时也对教和学提出了新的挑战，给教学实践带来了诸多改变，对传统的教学提出了新的要求。(8)但严格来讲，学科融合并不等同于跨学科，学生真正要学习的恰恰是一种多学科的思维方式。总之，在学科融合的过程中一定要基于学科本体，把其他学科作为解决问题的辅助工具，而不是变成其他学科。例如“人音版”高中《音乐鉴赏》第三十二节“德彪西”，意在引导学生领略印象主义作品中缥缈的旋律、多彩的音色、独特的和声等。教材中给出印象主义画派的美术作品，从印象主义画派特点的直观感受，逐步过渡到印象主义音乐的听觉感受，二者以联觉的心理感知相融，教师在引导聆听交响素描《大海》第一乐章《海上—从黎明到中午》时，就可以结合美术中的艺术元素，让学生将聆听感受与视觉感受相结合，从而更直观地理解印象主义音乐。虽然这是一节音乐鉴赏课，但是每个环节都离不开美术学科内容的辅助，因此这样的课型我们可以称之为“综合课”。未来综合课会随着育人方式的变化，以建构学生主体意义而广泛存在。
三、课型的基本样态
基于以上课型分类的原则，音乐课的课型并非一成不变，基于教材、课程标准、学情等各种教学决定因素，教师要灵活把握各种课型。在实际的教学实施中，每种课型大体有以下特有样态。
(一)基于“鉴赏美”的欣赏课
音乐课是基于“音乐”的课，审美性是音乐的本质特征，音乐课的首要任务就是要让学生学会欣赏美，以美育人。义务教育阶段承担这一任务的课型首先是“欣赏课”，高中阶段承担这一任务的课型是“鉴赏课”。从二者的名称看，教会学生欣赏音乐这一任务在不同学段的目标基本是一致的，皆是发现美、欣赏美，只是不同年龄的层级水平有所差异。二者都是基于音乐审美的课型，有着共同的特点。
1. 聚焦音乐本体
在音乐欣赏教学中，教学内容一定是教师结合教材而选用的经典音乐作品。因此，教学实施首先要着眼于音乐作品，让学生在了解、认识、把握音乐的速度、力度、节奏、节拍、调式、调性、和声、织体等要素的基础上，了解音乐语言所表达的情感。同时，也能够真正认识到音乐的社会、文化、娱乐等多种功能，进而起到浸润心灵、涵养美德的作用，并最终具备在生活中发现美、感知美、欣赏美、应用美的能力。