摘要：《义务教育艺术课程标准(2022年版)》(以下简称2022年版《艺术课标》)在“课程理念”中指出，“强调艺术课程的实践导向，使学生在以艺术体验为核心的多样化实践中，提高艺术素养和创造能力。”1在音乐课堂中，学生只有参与有效的音乐实践活动，才能体验最真实的音乐感受，从而收获丰富的音乐经验和情感体验。本文以艺术课程核心素养培育为指向，着重探究音乐课堂有效性实践活动的教学策略和实施方法，将“欣赏、表现、创造、联系”四项音乐实践活动有机链接，通过多感官参与增强学生的审美感知能力，通过感悟音乐内涵增强学生的艺术表现能力，通过合作与创新提升学生的音乐理解能力，以期帮助学生能积极主动地参与到音乐学习中去，经历有意义的学习过程，获得音乐学习关键能力，切实提升学生的音乐审美体验、音乐创新思维及合作探究精神。
关键词：核心素养;实践活动;审美能力;新课标;有效性
音乐实践活动是音乐教学的重要组成部分。2022年版《艺术课标》指出“艺术教学要通过各种艺术实践活动，激发想象、调动情感、创造形象，为学生提供丰富的艺术表现方式和认识世界的途径，尊重学生独特的感知体验和多样化的艺术表达……提升实践能力、创造能力和审美能力。”(2)学生在亲身参与音乐实践活动的过程中，才能获得对音乐的直接经验和情感体验，为掌握相关的音乐知识与技能、领悟音乐内涵、提高音乐素养打下良好的基础。因此，关注音乐教学中实践活动的有效性，对于切实提升学生的音乐审美体验、音乐创新思维能力及合作探究精神具有重要意义。
如何在音乐教学中设计并实施有效的音乐实践活动，丰富学生的音乐学习经验，最终达到提升学生审美能力、提高学生核心素养的目标呢?关于这一问题，笔者一直在教学实践中进行深思与探究。本文以“人音版”小学教科书二年级上册第七单元《云》的教学为例，着重阐述小学音乐课堂开展有效性实践活动的教学策略与实施方法。
一、明：小学音乐课堂创设有效性实践活动的意义
音乐教育是审美教育，也是情操与心灵教育，不仅能提升学生的审美素养，还能潜移默化地影响学生的情感、气质，激励精神，温润心灵。在小学音乐课堂中，教师不仅要让学生掌握音乐基础知识与基本技能，更要构建便于师生交流的学习情境，创设丰富多彩、形式多样的实践活动，引导学生全身心投入其中，形成生动、活泼、互动的学习氛围。通过学生主动参与实践体验活动，在活动中表达真情实感，展现个性特点，培养学生敏锐的感知力、丰富的想象力和无限的创造力，从而提高学生的艺术修养和审美能力，实现学生的全面发展。
首先，以有效性实践活动促进学生主动参与。教师从音乐学科特点和学生审美特征出发，设计生动、多样的音乐实践活动，引导和鼓励学生积极主动地投入到音乐学习的过程中，通过亲身参与音乐实践活动，充分发挥学生的主体性，实现自我生成和感性体验，为获得艺术审美满足夯实基础。
其次，以有效性实践活动丰富学生的审美体验。在欣赏、表现、创造等音乐实践活动中，促使学生理解并巩固音乐知识，习得基本技能，积累音乐经验。同时，丰富的实践活动为学生提供了展现自我个性和音乐才能的舞台，使其体验创造的喜悦和自我实现的愉悦，促进学生审美能力的有效提升。
最后，以有效性实践活动提升学生核心素养。在音乐实践活动中，学生感知、发现、体验和欣赏音乐作品美的特征及其意义，提升审美感知能力;通过演唱、演奏等表演活动进行表达与交流，提高艺术表现能力;积极参与创作活动，学会发现并解决问题，发展创新思维，提升创意实践能力;感受和理解音乐作品所反映的深厚的文化内涵，尊重文化多样性，提高对人文内涵的感悟、领会和阐释能力。
二、寻：小学音乐课堂创设有效性实践活动的教学策略
2022年版《艺术课标》理念下的音乐教学呼唤基于素养培育的深度学习，需要学生围绕学习主题，全身心积极参与、体验有意义的学习过程。基于该理念的音乐实践活动设计，必须重视学生的“体验、感受、表达、创造”，指向学生良好音乐学习品格和音乐学习关键能力的培养。
实践活动的设计要注重综合性，加强音乐与姊妹艺术的融合，与其他学科的联系，以及与自然、生活、社会、科技的关联，汲取丰富的审美教育元素，优选教学内容、优设项目问题、优化教学实施，使学生能够通过深度参与审美体验、艺术表现、人际协作等多层面的实践活动，最终构建全面、立体的音乐经验、情感体验和精神感悟。
(一)创设生活场景，指向“感受与体验”
音乐和姊妹艺术一样都源于生活，并处处显示着日常生活的影子。小学低学段学生活泼好动、模仿力强，因此，引导学生联系生活，观察身边熟悉的事物和景象，把音乐实践活动与学生的日常生活联系起来，可以激发学生学习的积极性和主动性。比如，在《云》这一课的学习中，教师从学生已有的知识背景和生活经验出发，带领学生走出课堂，到大自然中去欣赏歌曲中描写的蓝天、白云，观察云的形状、颜色、高低等变化。回到课堂后，教师充分利用多媒体让学生切实听到海浪的拍打声，看到帆船在海上穿梭往来等。通过播放日常生活中的场景，让学生获得感性认知，从而与作品中的音乐形象紧密联系在一起，使音乐学习与生活体验相互联结，让音乐课堂更具真实性。
(二)融合学科知识，指向“理解与表现”
引导学生参与深度学习，需要拓展学习主题。在信息化社会，知识的构建一定是多学科融合的，要想提升音乐实践活动的有效性，教学设计就必须基于多学科知识综合呈现。在《云》的教学设计中，教师可以在体现音乐学科本位的前提下，将音乐与舞蹈、音乐与科学、音乐与信息技术有机融合。比如，引导学生利用网络了解云的相关知识、探究雨的形成过程等，并带着问题进入课堂。这样的跨学科探索，使得学生在学唱歌曲时，就能够初步明白歌词含义;在演唱表现时，就能够从音色、力度等方面表达出“大自然神奇变化”的趣味性。
(三)倡导互助合作，指向“探究与创造”
深度学习鼓励学生互助、合作与探究，形成平等、和谐的音乐课堂。在实践活动中，引导学生相互合作、激发灵感，对学习的过程进行主动探究，生成个性化的想法，分享学习成果，收获学习的快乐，提高表现能力和创造能力，进而可以增强团队精神。例如在二声部教学中，各小组学生除了唱准主干音外，还要与组内成员合作，利用不同的工具和材料，模拟出风声、雨声和海浪声，并为二声部演唱进行伴奏。学生在自主探究、合作，以及参与并完成音乐实践活动的过程中，能够深入理解团结协作的重要性。