摘要：学校的音乐教育教学活动是实施美育的手段之一。“声乐是音乐的一个大类之一，按词曲乐谱进行表演，乐器伴奏，有独唱、合唱、重唱等形式。”而合唱是集体演唱多声部声乐作品的艺术门类，是一门普及性最广、参与度最多、综合性比较强的艺术表现形式。
关键词：音乐课堂;合唱;教学;
合唱这种形式具有易实行、易组建的特点，合唱课进入高中音乐课堂更能体现音乐的表现力，发挥音乐的功能性。它是多人多声部的活动，要求每个人在合唱的过程中不断变化和发展，对于本声部的音准节奏以及音色的变化要求比较高，对于个人的心理过程要求比较高，这是任何学科都不能代替的。高中生无论是声音特点及心理状态都接近成熟，经过变声期基本稳定，声音非常有活力，音色也非常美，这时候声音的效果就会非常感人和有想象的空间。
而提高合唱教学效果的教学活动，应由切合实际状况的教学计划的制订;学生对合唱排练的音乐兴趣的激发和引导、声音的练习、乐曲的选择、练习与实践;引导学生在合唱中找准定位、体验乐趣、培养审美和表达美感;学习合唱，培养学生合作精神;在和谐的合唱曲中体验、感受音乐之美这几个循序渐进且环环相扣的教学环节组成。合唱的音响效果不仅需要本身作品内容和旋律引起听众的共鸣，更需要良好的音色来表达，合唱需要这种音色，同时也能驾驭比较多的作品。
一、音准、节奏等音乐要素对于提高学生素养的重要性
艺术合唱对于声音要求非常高，这也是合唱给我们带来非常多的画面感以及非常大的想象空间，合唱作品的呈现必须要求掌握准确的音准、节奏及其他的音乐要素，只有具备了这些条件才能更好地表现作品。高中生的学习能力以及自主能力不断提高，对于这些要求他们更能深刻地认识，每个人对于美的认识角度是不同的，这些基本的音乐要素就是认识美和提高审美能力的基础。我们学校在多年前就被选拔为江门市合唱特色学校，一直坚持训练，慢慢积累经验，从高一年级开始选拔一些声音条件好、有合唱兴趣爱好的学生参加训练，首先最重视的就是音准、节奏等一些基本功的练习，从最初的单音练习，到音程、和弦等再到基本的节奏型训练和发声训练。
二、提高学生的应变能力以及良好的品德
在课堂训练中，教师应有意识地让合唱队形成良好的演唱习惯，保持良好的歌唱习惯，保持高度的纪律性，培养良好的体态、站姿、坐姿等，不需很长时间，就能发现合唱的水平和整体面貌将大不相同。排练不仅仅是将谱子唱出来，是学生表演的一部分，还要与观众进行良好的互动。
在排练期间不应该允许小组成员拿起乐谱，正式进行排练的时候，哪怕一点点小的错也不要放过，可以大大提高质量。仔细排练需要我们注意的片段后，再合排全篇，能建立一个更好的舞台设计感觉。整齐着装，能让大家看起来在舞台上更加自信。正式、统一、美丽的着装能改善社会合唱团排练时的状态，发自内心的歌唱，完美表演的关键是表演是否是真正的音乐，也许能带来一场技巧的盛宴。
三、让学生学会用”脑和耳朵”来合唱
学会“用脑唱歌和用耳朵来合唱”无疑是对合唱者不单纯依靠技术方法演唱而提出的更高要求，所以这样也增加了我们在课堂中进行合唱教学的难度和要求，也对学生的整个综合素质提出要求。声音的训练是抽象的，用脑先要会用耳朵，用耳朵来分辩，分辨声音的准确性对于合唱队员来说具有高难度的挑战，我们要如何听?怎样听?听到什么?怎样由学着听，到会听，会听懂，先听教师的，听别人的，听整体的，最后会听，会分辨自己的。
四、高中学生合唱声音的美化
(一)运用“轻声高位置”和“弱声唱法”练习
高中学生的声音非常具备合唱的条件，但是个别尤其是男孩会经过变声期的转变，所以“轻声高位置”是我一直推崇，在努力学习的方法，包括气息的调整训练，训练气息的弹性、肢体的弹性，字里行间的弹性等，还有包括训练的时间长短等。
同时还有一种“弱声唱法”最有利于合唱队员的倾听，在弱声唱法的运用下，队员们可以很清楚地听到自己的声部声音，可以很轻松地从pp到f甚至到ff，可以实现合唱声音的统一及丰富的变化，同时也有利于歌曲色调的统一。在演唱作品时更要注意处理色调的处理，才能演绎出多样的音乐风格。同时有利于直声唱法的运用，直声唱法是没有被动的歌唱声音，是解决合唱印象和谐最有效的方法。