(二)注意气息的运用和统一
正确的呼吸方法是合唱队员声音的统一，是对作品诠释的基础，首先要注意吸气时，口鼻一起吸气，上身不动不能抬肩膀，尽量把气吸到横膈膜以下，使腹部蹦胀起来，形成一条气带，但是气不要吸得太多，否则气息就会堵在胸口里，沉不下去，这样发出来的声音是卡在喉咙里的，声音传不远，而且发僵。其次呼气时不能把气息全部放掉，平时自然状态的呼吸，是维持我们生命的需要，我们可以随时把句子断开，但是许多歌曲由于节奏的需要，旋律的进行及音乐情绪表达的需要，常常不能像我们说话一样，随意把句子断开，所以歌唱的气息是有意识的控制的。气息的控制是在固定的位置上，也就是在“气带”上，不能偏离，当气息用完时，气息又开始重新回旋一圈，经常的训练，形成习惯而且经常提醒队员，注意正确歌唱的呼吸方法。
(三)高音的训练
高音的唱法叫作“关闭”唱法，可以理解为把高音“关”到头腔里去，“高位”是找打哈欠的感觉，吸进气后保持打哈欠的状态出气出声，也就是教师说的要“吸牢唱”。打哈欠是因为大脑缺氧了，这时的肺部需要大量进气，所以自然会吸气很深，本能地，软腭也就是小舌头向上提起，整个声音通道被松弛张开，形成管状共鸣腔，这时感觉进气非常通畅。
有些人为了使声音“好听”，在咽喉部“做”声音，把管道的咽部位置用力张开，似乎是圆润了，其实声音是憋着的，唱的时间稍长一点就会觉得咽部很困乏。这种“做”出来的声音在合唱中就不和谐了。高位发声时的感觉是打哈欠加意念里声音从眉心上方送出去。难做到的是小舌头一直要保持向上提起，不能松下来，如果松下来，教师就会说“声音掉下去了”。在发韵母带有“i”的关母音的字时，最容易“掉”下来。高位和气息相结合，可使高音更高、更纯、更有力。
五、合唱团要有铁的纪律
我曾经花了大力气制定了规范的规章制度、请假条例、考核办法等一系列举措。得到的结果是：人累，心累，还费力不讨好。学生迟到、缺席、请假的越来越多。为防止“虚假请假”行为，我甚至还制定了“销假”制度……以聚团队的“精气神”，再来表现合唱作品。如果排练组织者(一般是指挥本人)专业水平不够或准备工作不充分，花了大量时间，却没有取得很好的效果，偶尔出现的一两次这种现象可能影响不大，长期这样效率低下，合唱团的制度就会失去约束力。说明排练的效率直接影响了成员的个体感受，当合唱团成员个体得不到满足感、成就感、愉悦感时，整体出勤率和排练纪律自然就会出现问题。
首先，就是轻松感。要想做到让团员们有轻松感，关键就在于排练的趣味性、娱乐性。音乐是愉悦人心的艺术，别让它成为一种负担。我经常让孩子们站着排练，带着孩子们做放松操、节奏操、律动操、气息操，在轻松的环境中，松弛地演唱曲谱，演唱歌词，相互律动交流。一个小时很快就过去了。要让排练始终保持在轻松愉悦的环境中，团员们内心感受了快乐充实，自然不会觉得累。如此，合唱团就开始具备吸引力，就可以强调并执行合唱团的规章制度。
其次，就是认可度，被尊重感。第一层面，是指导者(指挥)对团员的认可度;第二层面，是团员对团队的认可度。我的经验是，多点鼓励，少点打击，多点褒扬，少点批评，多点奖励，少点惩罚。
我觉得做一个合唱指挥很不容易，尤其是中小学的合唱指挥，包括普通高中的合唱指挥，更是一件不容易的事情。由多个声部组成的合唱团，要做到声音统一、和谐，把握好作品的强弱和情感的起伏变化，达到高级合唱的水平，是不容易的事情。
总体来说对指挥的要求主要有以下几点:
1.要有充分的自信心;2.要有一定的识谱、理解和作品演绎能力，熟知合唱中可能出现的某些问题并加以纠正;3.有较好的听觉、记忆力和较强的节奏感;4.有一定的音乐理论知识，能够准确地理解、分析和处理作品;5.有一定的组织协调能力，以便随时号召大家服从指挥，调动演唱者的情绪。