摘自：《首都师范大学》
1、音乐审美体验的深化
音乐美的基本范畴：优美、壮美、崇高美、欢乐美、悲剧美、喜剧美
体验美妙的人声：甜美纯净的女声、抒情豪爽的男声
舞蹈作品蕴涵的美：形体美、造型美、韵律美、意境美
培养音乐的耳朵、舞蹈的眼睛
2、音乐教育人文内涵的充实，沿着3条线索展开
（1）、音乐史与社会发展的线索；
（2）、传统音乐与多元文化的线索；
（3）、作曲家及作品创作过程、时代背景的线索。
3、反映音乐艺术随时代进步的新发展
（1）、人类进入20世纪以来由于艺术思潮变迁所生成的新的音乐流派。
（2）、20世纪下半叶以来音乐所产生的新艺术形式。
（3）、我国改革开放新时期出现的优秀作品。
4、选材贴近当代社会生活，关注学生视野
奥林匹克风、新年音乐会、维也纳金色大厅、中学生合唱队及社区业余合唱队
年轻的朋友来相会、小城故事、同桌的你
两则小品故事的选材（高中生的日常生活）
5、在基本知识与技能向音乐本体进一步开掘的同时，重视不同艺术门类的综合及相互渗透与互补
音乐要素、音乐语言、十二平均律复调、音乐与主调音乐
奏鸣曲、奏鸣曲式与交响乐调性音乐与无调性音乐
乐、舞、诗、画的类比
舞蹈：看得见的音乐、流动的绘画
6、学生自主学习空间的预留及探究式学习环境的创设
相关链接、拓展与探究、阅读材料、音乐小词典
“音乐能告诉我们什么”的讨论与引导
如何选择重唱伙伴、互动排练、自主排练
供高中生选唱、选用的歌曲、合奏曲
学生乐队的缩写谱
依据语文教材移植课本剧的编创与排练
7、强调面向全体学生的良好音乐欣赏习惯的养成
培养音乐的耳朵
鉴赏提示听赏策略
学会聆听怎样欣赏音乐
（舒曼、科普兰等名家名言）
如何通过互联网收集和下载音乐，学生用MP3
8、满足学生不同兴趣爱好的多样化需求，重视一项艺术特长的习得，使学生终身受益
在乐器家族中寻找你的朋友：二胡、笛子、吉他、电子琴、萨克斯管
几个朋友的合作、很多朋友的合作
在音乐声中舒展肢体
在舞台上展现人物风采