摘自：《久久学习网》
【论文摘要】：本文根据笔者多年来的教学实践，在音乐教学中实行开放性教学，以学生为主体，进行听、唱、弹、跳、演等多角度、全方位的师生互动，引领学生尽情地在音乐海洋里畅游，让音乐走出课堂，走进生活，激发学生的学习兴趣，开发学生的智能，培养学生的创造能力，使学生真正成为具有创新精神和创造能力的高素质人才。
【关键词】：激发兴趣、开发智能、激励创新、培养能力
一、论文缘起
一直以来，我们农村初中的教学总是慢半拍于城市教学，音乐教学也是如此，至今还脱离不了传统的教学模式，老师上面弹唱，学生下面跟唱。这样的音乐教学总让人感到枯燥乏味。在校园内几乎听不到学生的歌唱声，更看不到舞动的身影，许多音乐教师都在试图改变传统的灌输式教学模式，去探索新的教学模式，来开发学生的智能，培养学生的创新能力。
音乐教学的根本任务，就是要培养学生的创新精神和创造能力，这也是《新课程标准》向我们音乐教师提出的要求。据此，笔者根据本校的实际情况和自己多年来的音乐教学实践，在初中音乐教学中大胆进行开放性教学的尝试与探索。
二、开放性教学的设计
（一）、概念界定：
让音乐走出课堂、走进生活，即把音乐教学与现实生活紧紧地联系起来，让音乐学习成为一项生动、具体、艺术化的生活体验，引导学生将课堂上学到的音乐知识带到生活中去，以点缀生活、表现生活，使生活变得更加丰富多彩，也将生活中美好的素材由音乐形式展示出来。
开放性教学，是在教学方法、空间、评价等方面的开放，立足于充分发挥学生的主体作用，立足于学生综合能力的提高，创设一种民主、平等、和谐、自由的教学环境，最大限度地提高学生活动的自由度，大胆放手，让学生尝试，使用权每位学生成为学习的参与者、探索者和发展者。
（二）、理论依据：
《音乐课程标准》中指出：音乐课的全部教学活动应以学生为主体，师生互动，把学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要位置。基于新课程标准的精神，音乐教学应为学生提供足够的活动时间和空间，让愉快的音乐气氛贯穿整个教学过程，激励学生主动参与各种音乐活动，在愉快轻松的学习中获得知识。
音乐教学应该是师生共同参与教学活动的实践过程，它能把师生间的距离拉得更近，增强师生之间的感情，既有利于增强教师自身的创新意识，提高教师自身的创新能力，也有利于开发学生的智力，培养学生的创新精神和创造能力。
（三）、基本原则：
1、开放性原则：所谓开放，即教学内容、学生学习活动和学生与教学内容之间相互作用等的开放。在音乐教学中，尊重学生的主体地位，调动学生的学习积极性，让学生在获取知识的同时，学会主动学习，获取终身学习的能力。
2、趣味性原则：人对某个对象感兴趣，就乐于接触它，并力就认识它，了解它。学习最好的动机莫过于学生对学科本身所产生的兴趣。因此要以激发学生学习、钻研的兴趣为着眼点，让学生亲身体验到音乐课堂其乐融融，积极地投身到音乐知识的学习和音乐活动的参与中去，从而达到陶冶情操、启迪智慧的预期效果。
3、实践性原则：在音乐教学中，笔者特别注重学生的参与意识。让学生通过自己的听、唱、弹、跳、演等实践，享受音乐的美，感受成功的喜悦，同时提高能力，陶冶情操。
4、创新性原则：创新是开放性音乐教学的灵魂，学生在参与活动、实践操作的过程中，往往会用发散思维进行创造性学习，获得新发现，获取新知识，从而培养学生的创新精神和创新能力。
三、开放性教学的实施策略
笔者在音乐教学中，结合教学内容创设情境，开启学生的智能，引发学生的创造欲望。利用先进的教学设施和多变的教学方法，将学生置身于美的情境之中，让学生在学习音乐知识的活动中融入自己的理想，培养创新能力。
（一）、基本策略：
1、拓展课堂教学：
（1）、联系现实生活：
本人在音乐教学实践中，激励学生积极参与，大胆尝试创作，将音乐学习活动与学生的现实生活联系起来，在上第二册的《幸福在哪里》一课时，让学生组成四人小组，联系自己的生活，对“幸福在哪里”这一问题展开讨论，课堂气氛异常活跃，各小组同学都积极发言，道出了他们的幸福及原因，教师在此基础上作点评。接着教师将《幸福在哪里》这首曲子中抽出部分乐句，展示在大屏幕上，删除其中的某些唱名，让学生听《幸福在哪里》这首曲子，听后许多学生都积极发言，把缺空的唱名填补出来，教师给予充分的肯定。这样就自然地把听觉和视觉结合起来，使音乐教学具体化、多元化。学生的积极性大为提高，此时开始学唱歌曲，大家唱得特别认真。学唱过程中，教师穿插一些提问，如《幸福在哪里》这首曲子中多次出现了什么节奏？这种节奏给歌曲带来了怎样的效果？学生回答：多次出现了切分节奏，这种节奏使歌曲产生了欢快、跳跃、喜悦、幸福的情感。这样同学们不但学会了唱歌补曲，巩固了以前学过的乐理知识，而且体会到自己是世界上最幸福的人。接着教师鼓励学生给《幸福在哪里》这首曲子换上自己喜爱唱的歌词，充分反映初中学生的现实生活。教师借助实物投影仪，把同学们的作品一一展示在大屏幕上，把课堂延伸到更为广阔的创新空间。当学生唱着自己填的歌词，别提那股高兴劲了，课堂焕发了生命活力，这样就培养了学生的创新能力。
（2）、联系课余学习：
在音乐教学中，给予学生展示才能的机会，将课内教学活动与课余学习联系起来，把课堂拓展到更为广阔的空间。如上《戏曲》这一内容，不仅学生感到陌生，而且老师也不很熟悉。为了上好《戏曲》这个内容，课前笔者就布置了一项任务：要求每个学生去搜集一些与戏曲有关的资料，并向自己的父母或长辈请教，学唱一段或几句在民间较有影响的戏曲片断，如绍剧、京剧、越剧、莲花落等。上课时教师要求同学们把自己学到的戏曲片段，在班上演唱，大家一起来听，属于哪一种剧种的唱腔。由于每个人在课前都请教了长辈，有了一定的收获，所以都不想错过这个表现自我的机会，想在同学们面前好好露一手。虽然有极少数同学不敢在大家面前演唱，但他们用另一种办法完成了教师布置的作业，把长辈们演唱的戏曲片段用磁带录了下来，在班上用录音机播放给大家听。这样一来，不但课堂气氛相当活跃，而且能准确地辩听绍剧、京剧、越剧、莲花落等剧种的唱腔，加深了同学们对戏曲艺术的理解，懂得戏曲是我国民族文化艺术中的瑰宝。笔者以为这种教学效果，远远超过了教师自己讲解教唱的效果。
2、扩大课外教学：
（1）、补充课外内容：
从教材内容来看，传统教材在某些方面，已不能满足时代的要求了。教师应当精选一些思想性、艺术性具佳的现代流行歌曲，如：《龙的传人》、《中国娃》、《好日子》、《橄榄树》、《中国功夫》等，这些歌曲不仅旋律优美，而且都从不同方面表现了对祖国、对家乡的热爱，从而使我们的教学不用丝毫说教，就能起到对学生进行爱国主义教育的作用。
（2）、引导学生兴趣：
从学生方面来看，笔者通过调查，了解到大多数学生喜欢轻松愉快的流行音乐。根据这一实际情况，本人在音乐教学中，把教材内容与流行音乐结合起来进行教学。我选用了一些具有时代气息、符合学生审美情趣的流行音乐作品，如在学唱《歌唱祖国》时，引导学生列举一些歌颂祖国的歌曲----《大中国》、《好汉歌》等，并让学生唱一唱。这样既活跃了课堂气氛，调动了学生的学习兴趣，又使学生从中感受到爱国情怀。
3、生活学习音乐：
社会在发展，时代在前进，当代社会对音乐教学提出了更高的要求，音乐教学要向学生生活的各个领域开拓、延伸，要全方位地将学生的音乐学习活动和他们的现实生活结合起来。社会生活中伴随了大量的音乐现象，如礼仪音乐：庆典、迎送、婚丧等；实用音乐：舞蹈、健身、医疗等；背景音乐：休闲、餐饮、影视等。教师要引导学生去观赏、体会、学习这些生活中音乐的风格特点，来拓宽自己的音乐视野，丰富自己的音乐知识，激发学生热爱音乐、热爱生活情感，从而让音乐伴随自己的人生，提高生活的质量。
（二）、实施开放性教学要树立的意识：
1、兴趣为先----兴趣是最好的老师
教师应充分利用先进的教学手段，丰富音乐课堂教学，提高45分钟效率，现代先进的教学手段是音乐教学的好帮手，它能把听觉和视觉结合起来，使音乐教学具体化、多元化，能有效地帮助学生学习音乐知识。心理学家告诉我们：“我们的思维在解决问题时，才会积极起来。”
笔者在音乐教学中，很重视激发学生的学习兴趣。如：选择恰当的新课导入方法，用多媒体播放录像、导入新课，抓住学生整个身心。如在教唱《校园的早晨》这首歌曲时，利用多媒体给学生播放一段反映美好的校园生活的录像，吸引学生的全部注意力，将学生引入校园生活，使学生置身于美的情境之中。又如在教学《太湖美》这首歌曲时，把课前根据歌曲内容制作的幻灯片画面展示在大屏幕上，再播放《太湖美》这首歌曲，让学生在淳朴、恬美的旋律中走进音乐教室，一坐下便能看到大屏幕上反映太湖美景的投影画面，给学生以强烈的音乐氛围，有一种自由自在沐浴于音乐海洋之中的感受。让学生真正进入音乐，听懂音乐，投入到音乐教学中来。
2、创新为主----创新是发展之魂
笔者以为：创新成果就是与众不同的，原发于本体的独到思想。教师一定要及时捕捉，抓住不放，热情鼓励，“小火花做大文章”，“助燃”创新火花，教师在教学中，要注重学生的点滴进步，及时表扬肯定。美国心理学家詹姆斯说过：“人最本质的需要是渴望被肯定。”因此，教师要努力为学生创造条件、提供机会，发挥音乐教学在听觉、感受、联想、表现、创造等方面的学科优势，充分利用音乐课堂教学这一主渠道，营造良好的教学氛围。当学生产生求异思维和创新活动时，教师要善于用夸奖的言语去激励他们，如：“你的想象很丰富！”“你的回答教师很赞同！”“你的观点真独特！”“你表演得好棒啊！”把学生自主学习、探索、创新的欲望激发出来。
笔者认为：音乐课应该创设一种能激发学生积极地、创造性地参与的环境，营造一种能调动学生自发性的宽松愉悦的“安全”气氛，给学生自由表现的机会，充分发挥学生的想象力。教师在音乐教学中要提倡课堂讨论，提倡“七嘴八舌”。
（1）、在“安全”的氛围中创新：
所谓安全，就是对学生的独特想法不进行批评或挑剔，使学生消除对批评的顾虑，获得创造的安全感，敢于发表自己的见解。对学生的创造性发现应表示诚恳的支持，进行适当的赞扬和激励，著名教育家弟斯多惠曾说：“教学艺术的本质不在于传授，而在于激发，唤醒与鼓舞。”音乐教学应当追求一种无权威的学习机制，教师不能剥夺学生扮演主动角色的权利，而应当让他们充分享有。教师应把自己融入学生当中，成为学生的设计师、协助者、学习伙伴，要重视师生间的角色互换。
在音乐教学活动中，本人喜欢和学生坐在一起，鼓励学生上台表演、指挥、领唱、用口琴或竖笛伴奏。有些同学很有音乐天赋，表演得确实不错，我便鼓励他们说：如果你愿意，将来会成为一名合格的音乐教师，会比老师更出色。有些同学担心会出丑，不敢上台表演，我便鼓励他们说：教室本来就是出错的地方，上去表演哪怕是出错出丑又有何妨呢？比坐在下面不敢上去的要强百倍。这些胆小的同学在老师的鼓励下也开始上台表演了，等他们表演完了，我为他们鼓掌，并称赞他们是好样的。笔者就是这样让学生在安全的课堂氛围中，自由自在地学习、无拘无束地表演、尽情地去想象、去探索、去创新。
（2）、在平等的气氛中创新：
在音乐教学活动中，师生之间每时每刻都在进行心灵接触。教师以一个帮助者的身份出现在学生当中，放下“师架子”，与学生一起欣赏、一起歌唱、一起跳舞、一起讨论，师生完全处于平等状态，这样师生之间的心理距离就更近了，有利于激发学生参与音乐的热情，鼓励学生进行独立发展和创造性的活动，使学生形成一种探索创新的心理愿望和心理趋向。在音乐学习过程中，发展人的想象力、创造力和自我表现力。
实践证明：音乐教学过程中，教师以一个帮助者的身份与学生平等相处，并让学生充分进行讨论，给学生探究问题、探询知识的空间，可以开发学生的智能，培养学生的创造精神和创新等能力，并让学生在学习、探索、创新的过程中，不断发展和完善自我。
3、生活为源----让音乐成为生活中美的享受
音乐是积聚灵感、催发情感、激活想象的艺术，它作为素质教育的重要内容和实施美育的主要途经，不仅能陶冶情操、提高素养，而且有助于开发智力，激活学生的创新潜能，提升学生的生活质量，给学生以美的享受。
（1）、给学生以美的享受：
爱美之心人皆有之，美的享受更是令人向往。在音乐教学活动中，给每位学生以音乐美的享受，并体会成功的喜悦。如在上《编花篮》这首河南民歌时，给学生创造音乐美的氛围，让他们在欢快、轻松、优美的旋律中走进音乐教室，一坐下便能看到展示在大屏幕上根据歌曲内容制作的幻灯片画面。教师启发学生看画面解说歌词，体会歌曲中反复运用前倚音，感悟作曲家的画龙点睛之笔；联想：河南人民编花篮时那种喜悦、温柔的心情，那细长的藤条、竹丝在编花篮人的手中像彩带一样，翩翩起舞的劳动场景。接着让学生进行有前倚音与没有前倚音的试唱对比，练习几遍后让同学们边演唱边配上简单动作进行表演，然后教师给予肯定，使他们感受到成功时的兴奋和激动。教师进一步引导学生学唱，同时提醒学生唱时应注意前倚音、休止符和速度，用稍快的速度演唱，才能体现出劳动人民在编花篮时那灵活、轻巧的动作。教师再用不同的方式，对学生没有唱好的地方加以指正，指导学生以小组为单位，进行轮流演唱，没有轮到演唱的小组用鼻音轻轻哼唱，让学生真正沐浴在成功的喜悦中，沉浸在美的享受中。最后让学生齐唱《编花篮》，体会河南人民对美好事物的追求，感受到河南人民那种憨厚、朴实、开放、风趣的性格。
（2）、给学生乐的感受：
开放性的音乐教学，能给学生一方自由发挥的空间。鼓励学生大胆地歌唱、表演、讨论、质疑，学生想唱歌时就让他上来唱，学生想提问题时就让他提出来，学生想表演时就让他上台表演，学生想回答时就让他回答，学生想解决问题时就让他试着解决。教师只在必要时稍加点拨指正。这样的音乐学习使每位学生都有参与的机会，能把自己的才能充分展示出来，同时带给了同学们无穷的乐趣，鼓励的掌声和欢快的笑声此起彼伏，让学生在快乐的音乐学习中享受音乐的美。
四、效果分析
1、提升了音乐素质：
通过开放性的音乐教学实践，笔者对学生的学习兴趣和学习效果，作了音乐知识、能力考查和问卷调查结合为一体的形式评估，对照实践研究前学生的实际情况和实践研究后的效果，学生的学习积极性、主动性、想象力都有明显的提高，所学的音乐知识掌握得比较好，学生的探究能力、分析能力、创新精神得到了很好的培养，学生的素质得到了全面的发展，教育质量得以提升。
在2004年5月，笔者对本校实施开放性音乐教学实践的065班和实施传统音乐教学的061班学生，又进行了一次全面的对比问卷调查，调查结果如下：
| 班级人数 | 音乐兴趣 | 音乐想象力 | 音乐素质 | 音乐成绩 |
061班 | 53 | 低落 | 贫乏 | 一般 | 一般 |
065班 | 55 | 浓厚 | 丰富 | 较好 | 较好 |
04届毕业生中，倪立刚、孙佳娣等几位同学，在高中招生音乐面试中，因音乐成绩突出，被某普高破格录取。
065班的沈小娟同学，2004年10月在萧山区第三届艺术节声乐比赛中荣获二等奖，填补了农村初中声乐比赛获奖的空白。
2、提升了生命质量：
音乐对培养理想人格有着特殊的意义和作用，音乐是培养良好性格的必要途径，音乐是打开心灵的金钥匙，音乐对于人们心灵的陶冶，灵魂的净化，起着不可替代的潜移默化的作用，亲切的歌曲能唤醒我们的灵魂和培养我们高尚的情操。我国音乐家冼星海曾说：“音乐是人生最大的快乐，音乐是生活中一股清泉，是陶冶情操的熔炉。”每当学生唱起《东方之珠》时，那激昂的旋律，那优美的歌词，总让学生心潮起伏，受益非浅，在学生的心灵深处烙下深深的爱国情怀。音乐是人身心健康的营养素，渗透着各种文化内涵，影响着人类生活，总之，有音乐伴随将使人生充满智慧和活力。
五、体会反思
基于新课程理论学习的体会，笔者以为教师应由知识的传递者转变为学生自主学习、实践、探究活动的设计师、协助者、伙伴。
1、设计师：在新教育理念下，教师首先应是一名设计师，应站在学生的角度上去设计教学目标，创设教学情境，探讨教学方式，使学生在宽松的环境中，通过自己的实践探索活动来学习知识，获取知识。
2、协助者：学生在实践、探索的学习过程中，常会遇到自己解决不了的问题，需要教师给予帮助，教师应当根据实际情况，因势利导，有的放矢，适时点拨，引导学生展开丰富的联想，达到“柳暗花明又一村”的境界。
3、伙伴：教师更是学生学习上的伙伴，一方面教师要与学生建立友好融洽的关系，更好地观察学生，理解学生，研究学生，分析学生的个性特征，体味学生的学习甘苦；另一方面教师要细心观察学生的学习行为，成为一位机敏的倾听者，与学生打成一片，真正成为学生学习上的伙伴。
知识经济、信息时代需要我们去落实素质教育的内容，去创新的素质教育的方法。音乐教学工作者，应该注重学生的学习精神、动机和创造性的教学生活，使音乐教育的价值上升为人类交流的一种美好形式。故战斗在音乐教学第一线的音乐教师，要及时调整好自己在音乐教学中的角色，变传统型“师道尊严”为现代型的“良师益友”，带领学生在音乐的海洋里畅游，充分发挥学生主体能动性，多角度全方位地给学生以锻炼，启迪学生的智慧，培养学生的创新精神，提高学生的整体素质。