( 一) 创新音乐教学模式，激发学生创新意识
教学活动是开展音乐理论教学与实践教学的重要载体，是多种音乐教学方法的综合化，是教师教学经验的集中体现。新课改背景下，音乐教师应积极转变教学观念，创新音乐鉴赏教学方法，引导学生感受音乐本身的强大魅力，激发学生对音乐世界的好奇心、探索欲，促使学生在鉴赏探索中提升创新能力。
1. 教师可通过创设音乐鉴赏情境，激发学生的创新意识。在音乐鉴赏教学中，教师可通过创设与教学内容相适应的音乐鉴赏情境，引导学生在富有美感、情感的音乐场景中，获得更加丰富、强烈的学习感受、鉴赏体验，引发学生对音乐作品的深入思考，继而产生对音乐世界的探索欲望，通过思考、探索，感知音乐、品鉴音乐，并最终由感性认识上升到理性，在理性认识的推动下，形成创新意识。以现代京剧《智取威虎山》的鉴赏教学为例，为了引导学生感受节奏的作用，教师可借助现代信息化技术为学生展示影片《智取威虎山》中的武打动作画面，还可让学生根据锣鼓的节奏打拍，感受锣鼓节奏在表现人物情绪、渲染舞台气氛等方面所发挥的作用，并引导学生思考“可以用什么乐器代替锣鼓?” “这部分可以换成什么节奏?”等问题，以充分调动学生探究新知的欲望。
2. 通过引导创作教学法，激发学生创新意识。所谓引导创作教学法，就是教师利用学生的求知欲、探索欲，引导学生投入音乐创造过程，培养学生掌握举一反三、灵活创作的能力。在音乐鉴赏教学中，学生对音乐知识的全面理解、灵活运用是一个循序渐进的过程，同时也是学生创新能力培养的过程。教师应注重引导学生从多个角度分析音乐作品，鼓励学生通过独立思考或合作探究，挖掘音乐作品独特的艺术表现力，促使学生突破单向思维方式的束缚，学会运用多向灵活思考问题，从而逐渐形成创新意识。
( 二) 灵活采取授课方式，培养学生创新能力
音乐是声音的艺术，鉴赏教学在高中音乐教学中的重要性自然不言而喻。毕竟弹唱只是音乐领域中的一小部分，只有引导学生掌握音乐鉴赏技巧，学会如何鉴赏音乐作品，才能更高质量地学习音乐知识，理解音乐作品的内涵，才能促使学生在理解、掌握的基础上产生音乐创作欲望，从而获得创新能力的提升。在高中音乐鉴赏教学中，教师应根据高中阶段学生的身心特点，灵活采取授课方式，积极引导学生的音乐学习兴趣。教师可根据音乐作品的不同类型，分别开展不同主题的音乐鉴赏教学，如侧重作品题材分析的音乐鉴赏课程，侧重乐器类型辨别的音乐鉴赏教学，侧重作品体裁解析的音乐鉴赏教学以及侧重作品曲式结构解读的音乐鉴赏教学。例如，通过《祖国颂》《江河水》等声乐作品的鉴赏教学，能够引导学生了解音乐艺术的基本特征，促使学生更加全面地认识、了解音乐艺术，激发学生对音乐艺术的情感; 而通过对《蓝色多瑙河》《长城谣》等管弦作品的鉴赏与学习，引导学生通过音乐表现手段分析音乐作品的方法，全面感知音乐艺术的独特魅力;通过学习《第九交响曲》第四乐章的合唱部分，向学生传授音乐鉴赏方法，促使学生真正了解音乐鉴赏学习的意义，有效促进学生音乐鉴赏水平的提升。
与此同时，高中音乐鉴赏教学中，教师还要注重音乐教学与其他学科之间的联系，通过多学科的有机结合，推动音乐鉴赏教学质量的不断提升。[2]例如，教师可通过绘画，更加直观地表现音乐作品的深刻内涵，帮助学生更好地理解音乐知识。教师还可通过体育中的形体律动，配合音乐节奏，诠释音乐作品的思想内涵。此外，教师还可借助现代化教学手段开展音乐鉴赏教学，为学生带来更加美妙的视听感受，全面调动学生感官，引导学生更好地理解、领会音乐作品内容与内涵。
( 三) 引导学生合作研习，激发学生创新思维
在高中音乐鉴赏教学中实施合作式研习方式，能够有效提升鉴赏教学的开放性、包容性。教师可通过对每个学生音乐基础水平、学习能力、性格特点等方面的综合考量，将全班学生划分为若干个音乐学习小组，构建音乐学习共同体，并要求每个小组分别制定共同的音乐鉴赏学习目标。小组成员之间可相互分享学习资源，相互交流，共同解决、完善音乐鉴赏学习过程中遇到的种种问题，共同完成教师所布置的音乐学习任务。合作研习教学策略的实施，不仅是民主、开放教学理念的充分体现，同时还可有效活跃课堂氛围，为学生鉴赏音乐作品、自主探究音乐知识提供了机会，促使学生在轻松、民主、开放的音乐学习氛围中，充分发散思维，产生音乐创新创作的欲望，实现创新能力的发展。