摘要：提高舞蹈表现力是舞蹈教学中所要追求的一个重要目标，需要舞蹈演员对舞蹈作品有深刻的理解，提高舞蹈表现力的同时促进身体素质、心理素质和音乐敏感性的提高。本文将为高中舞蹈教学提供一些建议。
关键词：高中 舞蹈教学 表现力
随着生活水平的提高，大众对审美的追求也越来越高，审美标准也在不断变化。高中学生在学习舞蹈时，要加强对舞蹈的感受力，达到身体与舞蹈的和谐统一。尤其注重编舞时以自身的艺术理解为中心，以达到学生在舞蹈学习中展现自身的艺术意识和自我价值。
一、高中舞蹈教学当前存在的问题
(一)缺乏专业的舞蹈教学团队和设备
虽然当前高中教学普遍强调素质教育，但在实际的教学活动开展中，受到传统教育的影响，对文化类学科的重视程度仍然远远高于舞蹈教育。由于在选拔时对舞蹈教师的学历要求不高，目前的高级舞蹈教师在学生舞蹈教学方面没有足够的经验和专业技能水平，无法传授最前沿的舞蹈理念和技巧。舞蹈教学的实施和发展面临着严峻的挑战，舞蹈教学无法正常开展下去，学生也没有足够的机会表现自己。
(二)高中舞蹈教学方式老旧，缺乏创新
传统的高中舞蹈教学方式陈旧单一，没有与时俱进的教学思维，缺乏对学生的深入了解和舞蹈教学的价值体现，所以，部分学校和教师的舞蹈教学还存在很大问题。例如，舞蹈教师在课堂上就是教授单一的舞蹈基本步伐，有些就是自由活动，不注重培养学生的理解能力和艺术感受力，这对高中生的舞蹈学习非常不利，也极大地消磨了学生的学习兴趣。另外，在舞蹈教学过程中，教学观念落后、教学形式缺乏创新等问题，使得学生的舞蹈动作刻板，没有体现出个性。
(三)学校和教师对舞蹈教学重视不够，缺乏教学实践
舞蹈课不像必修课那么重要，为了提高学生的成绩，学校在文化类学科教学上投入了很多努力，而往往忽视舞蹈教学。学校安排的舞蹈课程相对其他学科课程而言十分少，并且缺乏专业教师和教学设备，这些都严重影响了舞蹈课的教学质量。在教学活动中，舞蹈教师开展教学活动仅仅是为了完成教学任务，往往只教授学生基本舞蹈步伐，不会引导其独自练习，不注重学生能否进行独立的舞蹈表现，这使得学生难以将舞蹈动作融入实践当中。
二、提高学生舞蹈表现力的具体措施
(一)增加学生的实践机会
舞蹈教学的主要目的是通过锻炼学生的舞蹈技巧，提高学生的艺术水平和审美判断力，改善身体素质，从而间接提高学生的综合能力。舞蹈课程的内容大致分为两部分，舞蹈教学和舞蹈实践。舞蹈教师要认识到教学的目的和意义，把学生作为教学主体，根据学生的身体情况和舞蹈水平，设计对应的教学方法，因材施教。高中舞蹈课程的教学要积极听取学生的建议，制订适合他们年龄段的教学方式，比如，在学校的大型文艺晚会或者班级自发组织的集体活动时，可以鼓励学生根据自己的特长和优势进行舞蹈才艺表演，给他们提供一个展示自己舞蹈功底的机会，使他们不仅可以听到来自班级同学的评价和建议，还有机会与其他舞蹈爱好者沟通交流，互相学习，以此提高他们对舞蹈的信心。
(二)提高教师的专业素质，创新教学方法
在高中舞蹈教学过程中，教师的教学水平对舞蹈教学的质量起到至关重要的作用。因此，学校在舞蹈教师的选拔上必须坚持高质量、高水平的要求。此外，学校还应加强对舞蹈教师和舞蹈课程的重视程度，积极投入资金，为舞蹈教师提供良好的就业前景和职业发展方向，以提高舞蹈教学质量。与此同时，高等学校应加强教师团队的建设，以多种形式对舞蹈教师的教学水平进行评估，以此进行人才选拔和教学培养。要给舞蹈教师提供充分的职业培训机会，让教师的教育理念与时俱进，并具有较高的教学水准和舞蹈水平，以此丰富舞蹈教学活动的内容和形式。学校应当对舞蹈教学有足够的重视，让教师能够有勇气和机会，拓展和创新舞蹈教学形式，使舞蹈教学提高到一个新的高度，真正做到通过舞蹈教学改善学生的舞蹈表现力，提高学生的身心素质和综合能力。
(三)合理设置舞蹈课程，灵活开展教学活动