1955年，为中央人民广播电台组织的民族音乐专题节目撰写了“漫谈二胡”，后编辑成书，在节目录制期间，电台为蒋风之录制了《病中吟》《闲居吟》《空山鸟语》《四合如意》《高山流水》《梅花三弄》等作品，由中国唱片社出版唱片《空山鸟语》;同年，参加全国民乐巡回演出，演奏的《汉宫秋月》受到欢迎。
1956年，参加全国首届音乐周演出;同年，中央人民广播电台录制了《月夜》《三宝佛》《熏风曲》;同年，被评为高教二级教授。
1957年，调任北京艺术师范学院音乐系执教;同年，参加了纪念刘天华逝世二十五周年演出;同年，参与编写出版了《民族器乐讲座》。
1958年，出版了《蒋风之二胡曲八首》。1959年，在中央人民广播电台录制《汉宫秋月》《玉簪花》《熏风曲》。
1960年，参加招待比利时王后演出;同年，在中央人民广播电台录制《悲歌》《鸥鹭忘机》《苦中乐》。1962年，参加政协组织的台湾联谊演出;同年，受邀到中南海怀仁堂演出。
1963年5月，担任第四届“上海之春”二胡比赛评委。1964年9月，中国音乐学院成立，蒋风之担任器乐系主任。1977年5月，参加毛主席《在延安文艺座谈会上的讲话》发表三十五周年音乐会，演奏了《二泉映月》。
1978年10月，赴沈阳讲学、演出;11月，赴西安讲学、演出;同年，在中央人民广播电台录制《流波曲》。
1979年8月，赴西宁讲学、演出，在西宁人民广播电台录制《良宵》《二泉音乐》《熏风曲》《汉宫秋月》《花欢乐》《流波曲》;同年，与来访的美国小提琴演奏者耶胡迪·梅纽因进行交流演出。
1980年，赴武汉讲学、演出。1981年，任中国音乐学院副院长。1982年6月，被聘为北京二胡研究会顾问;10月，中央人民广播电台播放蒋风之师生广播音乐会。1984年3月，赴江西讲学、电台录音。
1985年11月，出席北京二胡邀请赛开幕式。1986年1月26日，因病去世，享年七十八岁。
蒋风之的演奏风格典雅、深邃、手法细腻且富于变化，他演奏的二胡曲，可以使人感受到中国音乐艺术创作所注重的声韵相和、虚实相生的意境表现。在他的演奏中，有意识地将中国艺术表现中的旋律加花手法、声韵变化以及虚实处理在二胡这件乐器上充分发挥，这是蒋风之二胡艺术的特色。
蒋风之演奏的《汉宫秋月》采用传统的放慢加花手法，在旋律上进行扩充，在节奏上放慢展开，并巧妙地运用二胡细腻多变的弓法、指法，同时还吸收了古琴、琵琶的吟猱、推拉弦等效果，使音乐连绵不断、起伏有致、委婉如诉，生动地表现了古代宫女幽怨、悲哀的内心思绪。
蒋风之演奏的《月夜》，侧重于左手揉法的变化以及上、下滑音等左手技法的实际应用，右手运弓流动酣畅，旋律抒情甜美;他演奏的《二泉映月》刚柔相济，以刚为主，运弓平稳、深沉、有力，左手配合揉弦手法的不同处理，使乐曲的情绪时而高亢激愤，时而低回倾诉，表达了乐曲的情感;在演奏《病中吟》时，四个乐段在力度、速度都有明显的变化。
蒋风之演奏的《汉宫秋月》，古朴的韵致、所表现旋律变化的千姿百态、技法的单音动势异彩纷呈、音色变化的细腻繁复、线性力度张力和自由律动，构成了长于复杂情感的表现特征。(《蒋风之二胡艺术研究文集》张慧元评)
要谈形成派，我们谁也谈不上，只有蒋先生能够称得上形成“蒋派二胡”。(二胡演奏者陆修棠评)
蒋风之在刘天华几个亲传弟子中既继承了刘天华的艺术思想，又发展了刘天华的艺术思想，并率先被二胡届公认为“蒋派”，这充分地证明了蒋风之思维成果的突破性及价值性。(音乐学者傅建生评)