过去，文学界有一个现象：“说不尽的小说《红楼梦》。”从这部小说流传至今，引来多少人考证、索隐、批注、评说。自蔡元培，到胡适、俞平伯，到周汝昌、冯其庸，到王蒙、刘心武等等，从旧红学到新红学，形成一股热潮。现在，戏曲界也形成了一个新现象：演不尽的越剧《红楼梦》。将《红楼梦》搬上戏曲舞台，已有不少年头的历史了。从京剧、川剧、粤剧到锡剧、黄梅戏等等，都有演过。但是成就最高，影响最广，观众最多的，还是越剧。越剧这个“诗情画意”的江南戏文，又是以女演员为主要特色的剧种，似乎更适合《红楼梦》这样的题材，人物形象、意境、气氛，更见“情投意合”、“两心相印”，更见“两小无猜”、“耳鬓厮磨”，就像一对天造地设的才子佳人结下了不解之缘。于是，越剧《红楼梦》四十年代初演，五十年代风行，八十年代复兴，九十年代热火，看来，新世纪还将掀起一个热潮。
观看越剧《红楼梦》扑面而来的首先是一股令人兴奋的青春气息。发源于浙江山野的越剧 原本就有山青水绿 钟灵毓秀的青春气质 所以 历年来 不少地区的“小百花”层出不穷。况且，此番推出的红楼梦，刻划的是封建大家族中一群年轻生命的窒息、抗争、直至最后香消玉殒的历程，这是花季的悲剧。由舞台上一群同龄人来演绎这一青春历程，就更具悲剧的震撼力。
确实，经典的魅力是永恒的。越剧《红楼梦》曾经红遍大江南北，让几代观众为之洒泪。今天看来，我们仍为之折服。编剧对原著主旨的准确把握人物刻划的鲜活，特别是结构铺排上的匠心令人叹服。在编剧的笔下，大观园众多人物的出场亮相有机而又从容；宝、黛爱情线的铺排严谨细密；人物命运的起伏跌宕回合分明，层次清晰。
《红楼梦》最早被搬上戏曲舞台，是两个世纪以前的事。现知最早《红楼梦》题材的折子戏为昆曲《葬花》，作于嘉庆元年（1796），作者孔昭虔。此后，各种戏曲改编相继不断，影响有大有小。