摘自：《昌平教育信息网》
[文章摘要]： 根据调查，几乎所有的中学生都喜欢音乐，但是却有不少学生不喜欢音乐课，为什么会出现这种现象呢？原因是多方面的，但我认为最主要的还是教学内容和教学方法的问题。在中学传统的音乐教学中，那种人为的固定不变的模式，呆板陈旧的方法，单调枯燥的内容，注定要使学生久而生厌，继而失去学习的兴趣，那么，如何改变这种局面，解决问题呢，我对音乐课堂教学进行了几点新的尝试，对音乐教学模式坐了新的定位。
一、音乐教学现状分析
音乐是情感的艺术，它诉诸于人的听觉，打动人的内心，使人获得各种美的感受，这一过程说明音乐作品本身具有一定的吸引力，感染力，塑造力，问题是音乐作品那样具有吸引力，感染力，而且据我的调查大多数的中学生都非常喜欢音乐，却都对音乐课没有兴趣，为什么会出现这种现象呢？原因何在？
1.学生由于年龄小，知识欠缺，理解能力不足，对音乐作品有“完全不熟悉”的陌生感。这种陌生感便是学生与音乐作品之间的心里距离，心里距离越大，也就越没有兴趣，难怪那些被世人公认为美妙的音乐，而学生听来却是不屑一顾，无动于衷的。
缺乏对感性这一概念的正确理解，忽略学生的感受。从感性入手让学生学习音乐在原则上是合情合理的，但感性这一概念仍然有感觉和感受之分，感觉是被动的，是无感情的接受，而感受则是主动的，有感情的投入，在学习音乐时，不论有没有兴趣，教师都为了完成教学任务，都会打开录音机让学生听音乐，使学生常常处于不情愿的被动阶段，教师从主观上忽略了学生主动，有感情投入的一面，使学生处于被动状态，停留在感觉阶段。
3.由于教育观念，教学方法的陈旧，造成了学生的心理负担。传统的教学观念是把学生当做一个机械的容器，忽略了学生的主体性，主动性，可缩性，可变性。只传授知识概念，技能方法，只要求学生记忆和模仿。在学习音乐的过程中，过多地强调学习技术，为认识乐谱，每一课必练枯燥的识谱，或干巴巴的唱音符，错误的将学习识谱变成学习音乐的主要任务，把会不会识谱作为衡量一个人懂不懂音乐的标准，偏离了音乐教育的方向，而且由于纯技术的训练带有一定的强迫性，迫使学生产生畏惧感，产生对学习音乐的厌烦心里，以致丧失了学习音乐的热情和信心。
4．音乐教学内容脱离学生生活。唱50年前的歌曲，听100年前的音乐，这样的音乐课学生能喜欢吗？客观地说，现行音乐教材中，经典的音乐作品选用得较为充分，而富有时代气息的音乐作品太少，使得朝气蓬勃，追求新奇，幻想未来的中学生对现行教材不满意，进而影响了学生对神奇的音乐世界的积极探索。
那么，如何改变这种局面，解决问题呢？我反复认真考虑了自己的音乐课堂教学，试图打破传统的思维方式，对教学模式做了新的定位，对音乐课堂教学进行了改进。
二、改进措施
（一）唱歌教学
1．运用队行变化，组成小组学习，改善教学环境，提高教学质量。
将学生排成面对面的两组椭圆形进行发生练习。以前在做发生练习时，学生都是面朝老师排成正方形队伍来演唱，唱时各唱各的，演唱效果一直不理想，学生容易忘记老师在演唱前所提的要求。将学生排成面对面的两组椭圆形进行发生练习，主要是让学生在自己演唱的同时，也注意到对面学生的歌唱姿势，让学生面对面进行观察，监督，以便迅速准确的掌握正确的呼吸方式，轻松自如地进行歌唱。
2．传统的教唱模式为：欣赏歌曲----学唱歌谱----直接唱歌词----艺术处理，改为欣赏歌曲----直接唱歌词----再学歌谱----艺术处理。
在唱歌教学中，传统的教学模式是：听赏录音或老师的范唱 ----学唱歌谱----学唱歌词----艺术处理。音乐课的大部分时间教识谱，把本应该是生动活泼又有趣的唱歌课变成了纯粹的知识传授课，技能训练课，教一首新歌，把曲谱视唱下来了（其实只有少数唱会了，大多数是“滥竽充数”）再填唱几遍歌词，这节课也就算完成教学任务了，而且基本上堂堂课都是如此。这种教学模式抑制了学生学习的积极性和主动性，降低了学习效率。采用欣赏歌曲----直接唱歌词----再学唱曲谱的教学模式，这样即使曲谱复杂的歌曲，学生先唱歌词，在学唱歌谱，学生歌唱的好，谱也学得快，并且所花的时间少，因为学生都有对新鲜事物好奇的特点，在学生兴趣最浓的时候，只要解决了节奏音准的问题，一首歌曲就会很快地学会，效果当然好，待回过去再唱谱子时，因为已经解决了音准，节奏的关系，学生只要添上音符就能演唱，所以学得也快。这样的做法，学生的学习兴趣增强，感受能力提高，学习曲谱的畏难情绪减少，用节省下来的时间对音乐作品进行反复的体会和演唱，提高学生审美意识和演唱技巧。
3．有选择的适度引入通俗歌曲
通过调查表明，绝大多数的学生喜欢通俗歌曲，这是因为通俗歌曲的音乐语言简单，易学易懂，对待通俗歌曲，我们应该全面客观的评价它，接受它，适合中学教学的内容取之，不适合中学教学舍之。把一些中学生喜欢的优秀的通俗歌曲引入课堂。如歌曲《大中国》《中国人》《让世界充满爱》《走进新时代》《我的中国心》《春天的故事》等。通俗歌曲引入课堂是激发学生学习兴趣的一个有效的手段和途径。它让学生感到老师已经注意到了他们的兴趣和爱好，而且能以平等的态度和他们一起共同探讨优略，辨别美丑，无形之中缩短了师生之间的距离，他们自然而然的就会对音乐课产生兴趣，让学生享受到音乐艺术所给予的无限乐趣。再进行由浅入深，循序渐进的引导，充分发挥起其积极健康方面的审美价值和音乐教育作用，用来充实我们的中学教学内容，促进中学生音乐修养的全面提高。
在唱歌教学中，我还让学生为歌曲重新填词，让学生根据自己的想象，用不同的方法来处理歌曲，采用不同的演唱形式，甚至指导学生把某些歌曲加上少量对白，改变成有情节的音乐小品，自己上台演唱，自己想象和编排舞蹈动作，即兴表演等。
（二）欣赏教学
欣赏教学是整个音乐教育体系中的重要一环，对学生审美意识的发展，审美能力的提高，以及学生个性心理品质的形成起着不可估量的作用。
音乐是听觉的艺术，音乐艺术的一切实践活动都必须依赖听觉，因此，听的参与是音乐欣赏教学的关键，而培养学生良好的音乐听觉，培养学生真正具有音乐的耳朵，使其终生受益，也是音乐教学必须重视的任务，。如何引导学生全身心投入到聆听音乐中去，感受，体验音乐作品的美感呢？首先要选择符合学生审美能力的音乐作品，以及创造一个充满音响美感的环境。其次教师要设计可参与的方式，并把自身对音乐的理解融入教学中，以高度的热情与学生一起参与欣赏活动。以丰富的情感启迪感染学生，使学生主动地参与音乐欣赏。
在传统的音乐欣赏教学中，对乐曲的欣赏常常使学生处于一种完全被动的状态中。多数情况是教师出主题，分析曲式，学生能听出主题与对比主题，能听出曲式结构就可以。以至造成教师滔滔不绝地讲授乐曲的时代背景，作者的生平及贡献，乐曲的内容几结构，然后再听一遍乐曲以印证教师的讲授正确无误。那么如何能使学生积极主动地参与到欣赏教学之中呢？
1．以“闭目法”聆听音乐
当人们闭上双眼或身处黑暗中，视觉失灵，眼睛中断了接受外界信息刺激，这时听觉神经却异常敏锐。平时在睁眼时难以捕捉到的声音信息，此时变得清晰可辩，细微的风吹草动，遥远的虫爬鸟鸣，俱收耳底，由于减少了外界对视觉的干扰，大脑高度集中，一切与外界的交流全由双耳承担。所谓竖起耳朵听。这时用美妙的音乐去刺激“盲人”的听觉，让其从唯一的途径 ----耳朵去捕捉每一个音符，从中去感受聆听，则能收到事半功倍的教学效果。
上课准备铃响，即开始播放选定的音乐，让学生静静地趴在桌上闭目聆听，一二分钟后将音乐逐渐减弱，消失，让学生处于一种极好的音乐氛围之中，再开始上正课。下课之前，再次让学生闭目趴下，打开音乐，铃响后，抬手示意，学生随音乐悄悄走出教室，这时，少了平时下课时的喧闹，唯有优美的音乐送学生离去，走了很远，还不时传来学生哼唱的旋律，这样，就将 45分钟的审美教育延伸到了课堂以外。我的想法是尽可能让美好的音乐在学生心田里多停留一分钟，日积月累，将会对学生一生成长产生极大的影响。
2．注重学生对音乐作品的个体感受，培养学生创造力。
“没有创造力的民族是没有前途的民族。”在欣赏音乐作品中，每个学生都有自己独特的感受。因为每个人的经历不同，文化素质不同，对音乐的理解也会不尽相同。一首乐曲带给人们的想象不会是单一的，而应该是多姿多彩的。我要求每个学生都要敞开心扉，用自己的心，独立的去感受音乐带来的震撼，进而唤起无尽的遐想。这正体现了艺术欣赏的结果是仁者见仁，智者见智。艺术教育要面向全体学生，使每个学生在教学过程中，都有自己的独特感受，都在原来的基础上有一定的丰富和提高。为了实现这个教学目的，我在每首作品欣赏后都设计了学生的参与活动。这样，既可以检查学生对作品的理解的程度、，又可以发挥他们对音乐作品的想象力，从而培养他们的创造力，。例如欣赏作品《婚礼进行曲》时，让学生随音乐想象一段婚礼的场面，并体会音乐在其中所起的作用。欣赏完毕，教师小结，“象这样在各种仪式上起烘托气氛作用的音乐就是仪式音乐，它属于实用音乐的范畴。下面欣赏一首仪式音乐《欢迎进行曲》想想这段音乐在什么场合使用比较合适？”曲毕，请一组同学为大家自行设计表演一段颁奖仪式，通过表演，台上台下的同学更深地感受到了音乐在生活中不可缺少的作用。
3．教师要把自己融入音乐，创设音乐情境，激发学习兴趣。
兴趣是最好的老师，它是学生克服学习中各种困难的动力，而良好的情境的设置则能很好的起到这种作用。授课前，教师要深刻理解，准确把握音乐作品的思想感情。教师既要成为音乐作品的欣赏者，又要做音乐作品艺术感情的传播者。教师应根据自己的知识，见解和阅历，把握作品的情感脉络，并首先引起自己感情上的共鸣，然后在将这种情感传给学生。在授课时，通过讲解与欣赏有关的故事，音乐家的事迹，悬念的设置，问题的提出等多种方式创设情境导入新课，从而激起学生学习的强烈愿望。例如，我在引导学生欣赏《黄河的合唱》时，首先，利用投影仪给学生出示了黄河的发源地，流经路线的图片，让学生观察，然后提出问题，“看这条河是什么河，发源地在哪里，最后注入什么海？”师生共同讨论，运用多种方法启发学生，然后再播放歌颂黄河的诗朗诵及录音让学生听，使他们不仅能从视觉上感觉到它的静态，动态，听到它的声音，而且还能展开想象，联想。这样在活跃的气氛中，学生加深了对作品的印象，知识的理解。
4．用现代化教学手段辅助教学
由于学生的注意力有限，单纯的听觉容易使学生感到乏味，运用现代化教学手段可以激发学生学习的兴趣和动机。在欣赏用电脑制作的经典名曲时，可以随意选择播放的起讫点。随意改变乐曲的速度，只播放想听的乐器而屏蔽其它的声部，可变换乐曲的调性，甚至可以改变任何声部的乐谱。教师可以根据特定的环节需要，随心所欲地调用多种图文，声象，信息，利用播放 VCD让学生了解作品的时代背景，并且适时地显示提示性文字，资料。利用播放CD唱盘来欣赏作品内容，并在播放期间显示某段音乐曲谱或同时用文字作以解说等。借助现代化的教学手段使听觉能力和视觉能力。同时综合，增加了分辨和记忆能力，提高了学习效率。
音乐欣赏的方法是多种多样的，不要采用单一的某种，只要教学效果好就可以。如我们还让学生边听边用体态及简单的动作表现自己的感受。让他们把自己对某段音乐的感受用文字或语言表达出来。或要求学生画一幅画来表现音乐的意境等等。但多聆听和诱发兴趣是最基本的，更应见缝插针，时时处处有美妙的乐声陪衬着学习和生活，争取人人都成为音乐爱好者。
（三）器乐教学
马克思曾说：“音乐是人类的第二语言。”乐器演奏更是唱歌的延伸和发展。因为演奏时，耳，眼，脑乃至全身都要协调工作，不仅培养了乐感，而且对人的素质和潜能的开发有巨大的作用。
乐器进课堂是改变传统教学观念的必由之路，它有助于开拓学生视野，提高学生学习音乐的兴趣，开发智力，培养良好情操。它是面向全体学生的以班级授课为主的，以合奏为中心的教学。通过器乐进课堂使它同日常音乐课堂教学中的视唱，歌曲，欣赏教学以及节奏训练相结合。让学生最大限度地参与到音乐中来，通过实践调动学生积极性，突出学生主体，同时也能培养学生的自信心，这样才能真正做到让学生参与到音乐中来，主动地，创造性地感受音乐，表现音乐，有效地提高整个音乐教学的效果，全面提高学生素质。
那么，在农村经济条件比较落后的情况下，如何使学生从参与器乐学习，全面提高学生的音乐素质，恰当地把器乐引进课堂呢？
1．利用废物，引进节奏打击乐进课堂。
初一年级学生还处于好动阶段，模仿能力强，但注意力不集中。如果课堂巧妙地运用打击乐，以教材用的旋律节奏相配合，这样不但学生注意力不集中的问题解决了，而且又提高了学生的兴趣，增强了学生的节奏感。我校充分利用废旧的物品，动员学生自己动手制作自己喜欢的打击乐器。例如，三角铁（废钢棒制）、碰铃（废车铃制）、沙锤（饮料易拉罐装石子）、小快板（竹板制）、梆子（硬木制）等等这样上课时人人参与，各个有乐器。我将这些乐器分成若干个声部，先分类训练，然后进行综合训练。学生们一边歌唱一边按自己的声部进行节奏打击，极大地激发了学生的兴趣，增强了学生的表现欲，提高了课堂教学效率。
2．运用竖笛参与课堂教学。
竖笛比较便宜，携带方便，音色优美，适宜学生吹奏。符合集体教学原则的教学形式。竖笛参与课堂教学不仅是技术传授，更是对学生音乐能力的培养。丰富了课堂教学模式，活跃了课堂气氛，提高了课堂效率。
例如在欣赏教学中，我指导学生用竖笛吹奏音乐主题，引导学生积极地参与到音乐中去。这样既可以使学生对主题音乐有了进一步的了解，又培养了学生的音乐记忆能力。如在欣赏，《瑶族舞曲》时，为了帮助学生感受其不同的情绪和音乐形象，在教学中启发学生用较慢的速度和较弱的力度吹奏第一乐段的旋律，用于表现瑶族少女在月光下翩翩起舞的音乐形象。体现出优美，抒情，柔和的情绪。第二乐段的旋律由于它的情绪有优美抒情变为热烈奔放，用于表现小伙子闯入舞蹈行列中，尽情歌舞的音乐形象。我便启发学生用稍快的速度，中强的力度来吹奏。学生们兴致很高。认真吹奏，似乎这迷人的音乐将他们带入美丽的瑶族村寨。在盛大的节日里，与瑶族人民共享这美好，幸福的时光。我相信，等他们长大以后，如果再听到这首乐曲，一定会勾起他们对初中生活的美好回忆。
综上所述，我对我的音乐课堂教学进行了改进，逐渐提高了学生对学习音乐的兴趣，调动了学生参与音乐教学活动的积极性。学生成了音乐学习的真正主人，教师成了学生的学习伙伴，音乐课堂教学焕发了生机。
普通学校的音乐教育不是培养音乐家，首先是培养人，是培养全面发展的一代新人，要使学生具备一定的审美能力和音乐素养，能够喜欢音乐，欣赏音乐，表现音乐。让学生在愉快的音乐教学活动中，自觉主动地感受音乐，自己动手创造音乐，从而获得音乐素质的提高，智能的开发和个性的发展。让学生在形式多样，生动活泼的教学环境中主动学习音乐知识，在不知不觉中，潜移默化地，自然而然地掌握知识和技能。只要我们充分利用音乐本身的音响，色彩，深邃的意境所诱发出来的神奇魅力，扬音乐之长，从培养学生的兴趣入手，改变单一型教法，让学生学得愉快，学得高兴，学生们一定会早日走入音乐殿堂，喜欢音乐课的。
[参考文献]：
1、贝王克、杜光主编《中等学校音乐教学法》人民音乐出版社
2、资利萍《重论流行音乐进课堂》载《中国音乐教育》2000年11期
3、杨川美《学生不喜欢音乐课的成因探析》载《中国音乐教育》。2000年12期