不同类型的拍线与表达的内容情绪和音乐形象有关。一般情况下，直线和斜线在节奏明确、有力的作品中比较常用，如进行曲。而弧线则往往用来表达柔和、连绵的 音乐。此外，这三种拍线在具体运用时往往会有速度上的区别，三者比较而言，直线的速度最快，斜线次之，弧线最缓。

　　在设计作品的指挥图式时，应根据作品所表达的音乐情绪和形象来选择拍线的类型，将其中二种或三种拍线在作品中相结合运用，避免手势表达上的单一。

　　(二)拍线的作用

　　指挥对作品速度、力度、情绪、节奏等音乐要素的理解是通过双手的反映来表达的，而拍线作为指挥与合唱队交流的重要方式之一，它的运行方向、速度、幅度以及 运行线条的类型都需要根据具体音乐的要求合理设计。在有些拍点相对弱化，柔和、连绵的音乐段落或作品中，拍线的运行更为重要，它往往承担着表达音乐的主要 任务。

　　拍线就是两个拍点之间的连接线，它是构成指挥图式的主要依据，练习并掌握好拍线有益于图式的清晰，手势的丰富和拍位的准确。

　　(三)拍线练习的基本要求

　　在保证五大部位的正确站姿和手位的前提下，拍线练习时应注意以下手势要领：

　　1.匀

　　要求在拍线运行过程中，保持速度均匀，尽量避免前快后慢、前慢后快或忽快忽慢等速度不匀的现象出现。

　　2.直

　　要求在直线或斜线的拍线运行时，在各个平面上要保持线条的直感，直线是指三维直线，尽量避免上下或左右倾斜。

　　3.力

　　要求在各种拍线运行过程中保持内在的力量。双手有声音和力度的支撑感，借鉴声乐的呼吸练习使运气与运力同步进行。 练习拍线时，不宜过快，由慢人手，逐渐提高速度。可随节拍器进行，根据不同的速度，一个方向为4至8拍，分别向上、下、左、右等不同方向进行练习。